Medya ve eğlence dünyasının devlerinden Paramount, Skydance Media ile tamamlanan birleşme sürecinin ardından önemli bir yeniden yapılanmaya gidiyor. Şirketin, kasım ayı başlarında küresel çapta 2.000 ila 3.000 çalışanı işten çıkarmayı planladığı bildiriliyor. Bu karar, sektördeki köklü değişimlerin ve birleşmelerin getirdiği zorlu gerçeklerin acı bir yansıması olarak değerlendiriliyor. Bu kapsamlı işten çıkarmalar, birleşme sonrası hedeflenen 2 milyar doların üzerindeki maliyet tasarrufunun bir parçası olarak görülüyor ve medya sektöründeki derin değişimleri bir kez daha gözler önüne seriyor.

Birleşme ve Yeniden Yapılanma Süreci

Yaklaşık 8 milyar dolarlık Skydance anlaşması, Paramount'un yönetim kadrosunda da köklü değişiklikler getirdi. Skydance'ın kurucusu David Ellison, yeni adıyla Paramount Skydance'ın CEO'su ve Yönetim Kurulu Başkanı olarak dümeni devraldı. Ellison, şirketin geleceğine yön verecek yeni bir üst düzey yönetim ekibi oluşturdu. Bu ekipte, NBCUniversal'ın eski CEO'su Jeff Shell Başkanlık görevini üstlenirken, Cindy Holland, Dana Goldberg ve Josh Greenstein gibi isimler Paramount'un streaming ve film operasyonlarında kilit roller üstleniyor. Anlaşma öncesinde CBS'in başında olan George Cheeks ise görevine devam ediyor.

Paramount'un Aralık 2024 itibarıyla dünya genelinde 18.600 çalışanı bulunuyordu. Planlanan işten çıkarmaların bu devasa iş gücünün önemli bir kısmını etkileyeceği tahmin ediliyor. Bu kararın, Paramount'un 2025 yılı üçüncü çeyrek gelirlerini açıklayacağı döneme denk gelmesi de dikkat çekici bir detay.

David Ellison'ın Vizyonu: Maliyet Kısıtlamaları ve Büyük Yatırımlar Arasında Bir Denge Oyunu

Bir yanda binlerce çalışanın işten çıkarılması planlanırken, diğer yanda David Ellison'ın liderliğindeki Paramount Skydance'ın agresif yatırım hamleleri, sektördeki çelişkili dinamikleri gözler önüne seriyor. Ellison, şirketin en değerli franchise'larına sahip olmanın avantajını kullanmayı hedefliyor. Bu franchise'lar arasında şunlar yer alıyor:

• Star Trek
• South Park
• SpongeBob SquarePants
• Teenage Mutant Ninja Turtles
• Top Gun

Ellison, içerik üretimine daha fazla yatırım yapmaya istekli olduğunu da sinyalini verdi. Birleşmeden sadece bir hafta sonra, Paramount, UFC'nin yedi yıllık özel yayın hakları için 7 milyar dolarlık devasa bir anlaşmaya imza attı. Ayrıca, Netflix'in popüler yapımı 'Stranger Things'in yaratıcıları Duffer Kardeşler de Paramount'a dört yıllık özel bir anlaşmayla transfer edildi. Bu hamleler, şirketin streaming ve film projelerine ağırlık vereceğini gösteriyor.

Medya Sektöründeki Değişim Rüzgarları ve Paramount'un Mücadelesi

Paramount'un yaşadığı bu süreç, kablolu ve yayıncılık tabanlı geleneksel medya gelirlerinin düşüşe geçerek izleyicilerin streaming platformlarına kaymasıyla mücadele eden birçok medya şirketinin ortak kaderini yansıtıyor. Şirket, bir zamanlar kârının büyük bir kısmını bu geleneksel kanallardan elde ederken, streaming hizmeti Paramount+ pazar payı bulmakta zorlanıyor.

Bu dönüşümde, diğer platformlar da rekabetçi stratejiler izliyor. Örneğin, Netflix gibi dev platformlar, Guillermo del Toro'nun merakla beklenen, 120 milyon dolarlık Frankenstein projesi gibi yüksek bütçeli yapımlarla bu rekabetteki yerini sağlamlaştırmaya çalışıyor. Benzer şekilde, Amazon Prime Video da Hindistan pazarındaki konumunu güçlendirmek amacıyla Bollywood'un önde gelen yapım evlerinden Maddock Films ile çok yıllı bir lisans anlaşması yaparak, 2025-2027 yılları arasında vizyona girecek sekiz yeni filmin sinema gösterimi sonrası dünya genelindeki tek yayıncısı olma hakkını elde etti. Bu tür büyük içerik anlaşmaları, streaming devlerinin küresel rekabette öne çıkmak için yaptığı stratejik hamlelere iyi bir örnek teşkil ediyor. Prime Video ve Bollywood'un Maddock Films arasındaki bu anlaşma hakkında daha fazla detay için tıklayın.

Bu rekabetçi ortamda, ABD yayın sektöründe de benzer bir tartışma yaşanıyor. Ulusal Yayıncılar Birliği (NAB), Federal İletişim Komisyonu'na (FCC) başvurarak, uzun süredir yürürlükte olan ulusal televizyon sahiplik kuralının yürürlükten kaldırılmasını talep etti. NAB, bu kuralın yerel istasyonların Google, Amazon, Meta ve Netflix gibi küresel teknoloji ve yayın devleriyle rekabet etmek için ihtiyaç duydukları ölçeğe ulaşmalarını engellediğini savunuyor. Ancak bu talebe karşı çıkan önemli sesler de mevcut. Örneğin, Senatör Elizabeth Warren gibi isimler, bu tür kuralların kaldırılmasının medya tekelleşmesine yol açacağını, tüketicilere ve yerel haberciliğe zarar vereceğini, muhabir işten çıkarmalarını artırabileceğini ve fiyatları şişirebileceğini belirtiyor. Bu tartışma, Paramount'un yaşadığı birleşme ve işten çıkarma süreçleri gibi, genel medya sektöründeki tekelleşme endişelerini ve dönüşümün getirdiği zorlukları daha da derinleştiriyor. ABD yayın sektöründeki ulusal TV sahiplik kuralı tartışması ve tekelleşme endişeleri hakkında daha fazla bilgi edinin.

Bu stratejik içerik yatırımlarının yanı sıra, yeni nesil pazarlama yöntemleri de medya şirketlerinin hayatta kalma mücadelesinde kritik rol oynuyor. Özellikle son yıllarda film pazarlamasında ciddi bir etki yaratan TikTok gibi platformlar, otantik içerik üreticileri aracılığıyla izleyiciyle derin bir bağ kurarak sinema salonlarına dönüşü teşvik ediyor. Örneğin, platform üzerinden bir filmi keşfeden kullanıcıların %36'sının bilet satın aldığı ve TikTok reklam kampanyalarına maruz kalan filmlerin gişede ortalama %23.5'lik bir artış gösterdiği belirtiliyor. Bu durum, dijital etkileşim ve güvene dayalı pazarlamanın, medya şirketlerinin sürdürülebilir büyüme hedeflerine ulaşmasında önemli bir rol oynayabileceğini gösteriyor. TikTok'un film pazarlamasında nasıl yeni bir dönemin kapılarını araladığını buradan okuyabilirsiniz. Ancak tüm bu denge arayışları içinde, binlerce çalışanın işini kaybetmesi, bu dönüşümün insani boyutunu da acı bir şekilde ortaya koyuyor.

İçerik yatırımlarına rağmen, Paramount+'ın rekabetçi streaming pazarında istediği başarıyı yakalayamaması, şirketin maliyet optimizasyonuna yönelmesinin ana nedenlerinden biri olarak gösteriliyor. Sektördeki analistler, bu tür büyük işten çıkarmaların kısa vadede maliyetleri düşürse de, uzun vadede yaratıcı yetenek kaybı riskini ve çalışan moralini olumsuz etkileyebileceği konusunda uyarıyor.

Paramount sözcüsü, konuyla ilgili yorum yapmaktan kaçındı.

Kaynak: Variety.com