Son on yılda müzik endüstrisinde fırtınalar estiren ve Country müziğin zirvesine oturan Morgan Wallen gibi dev isimleri bünyesinde barındıran Big Loud Records, Variety Hitmakers Platin On Yıl Ödülü'nün sahibi oldu. Ancak kurucular, kendilerini geleneksel bir bağımsız plak şirketi olarak görmüyor. Yapımcı Joey Moi, label'ın felsefesini tek bir cümlede özetliyor: “Biz bağımsız bir şirket değiliz. Biz, ‘kızgın bir startup’ız.”
Big Loud’un üç ana ortağı—Seth England, Joey Moi ve Craig Wiseman—bu başarıyı büyük ölçüde bu ‘startup’ zihniyetine ve Nashville’in alışılmışın dışındaki ilham kaynaklarına bağlıyorlar. Şirketin ulaştığı devasa başarı, onların sıklıkla bir 'major' (büyük) plak şirketi sanılmasına neden olsa da, Big Loud yönetimi bağımsızlık konusunda tavizsiz bir duruş sergiliyor. Big Loud'un Platin On Yıl Ödülü'nü aldığı bu prestijli etkinlikte, Yılın Hitmaker'ı ödülünü Sabrina Carpenter alırken; Variety'nin açıkladığı 2025 En İyi Şarkılar listesinde ise 2024 yılından gelen 16 şarkının dominasyonu dikkat çekti. Müzik endüstrisinin bu yeni dinamiklerini ve listenin detaylarını öğrenmek için Variety Hitmakers 2025 En İyi Şarkılar Listesi ve 2024 Dominasyonu hakkındaki haberimize göz atabilirsiniz.
Motown Ruhu ve Girişimci Vizyonu
Big Loud'un kurucularına ilham verenlerin kimler olduğu sorulduğunda, cevaplar şaşırtıcı derecede tarihsel ve vizyoner oluyor. Seth England, ofisindeki en değerli fiziksel müzik ürünü olarak, Motown'ın Detroit'teki efsanevi binası şeklindeki kutu setini gösteriyor. England, Berry Gordy'nin hikayesine saplantılı olduğunu belirtiyor ve şunları ekliyor: “O gün, bir dev olmak için büyük bir binaya veya büyük bir major şirkete ihtiyacınız olmadığını anladım.” Motown'ın bu girişimci ruhu, Big Loud'un da temelini attığı bağımsızlık felsefesiyle birebir örtüşüyor. Tıpkı Stax Records'un Memphis Soul'u şekillendirirken, Booker T. & the MG’s gibi gruplarla stüdyo orkestrası kurarak yarattığı benzersiz yapı gibi, Big Loud da şarkı yazarlarını çekirdeğe koyuyor. Bu efsanevi dönemin en önemli figürlerinden biri olan, Booker T. & the MG’s’in kurucusu ve The Blues Brothers filmlerinin unutulmaz gitaristi Steve Cropper'ın vefatıyla ilgili detaylı habere Steve Cropper: Efsanevi Gitarist Oldu, Stax Records ve Booker T. & the MG's'in Mirası başlıklı içeriğimizden ulaşabilirsiniz.
England, Motown’ın yanı sıra A&M Records, John Janick'in Fueled by Ramen'ı ve özellikle küresel dağıtım stratejileri nedeniyle Clive Calder’in Jive Records ve Zomba Yayıncılık gibi girişimci ruhlu şirketlerden de dersler çıkardıklarını vurguluyor.
Bağımsızlığın Bedeli: Yıllarca Maaş Almamak
Ortaklardan Craig Wiseman, Big Loud'un temelini atan yayıncılık şirketi döneminde bile gelen çok sayıda satın alma teklifini reddettiğini belirtiyor. Şirketin finansmanının tamamen kendi ceplerinden çıktığını ve yıllarca maaş almadan çalıştıklarını vurguluyor. Bu, Nashville'deki geleneksel “bir label kurmak için önce bana bir milyon dolar verin” zihniyetine tamamen karşı bir duruş.
Big Loud, bağımsızlığını korurken, dağıtım gibi kritik konularda Universal Music gibi büyük oyuncularla 'çok iyi dostlar' olduklarını ve işbirliği yaptıklarını itiraf ediyor. Bu durum, mutlak bağımsızlık sloganına rağmen, modern müzik endüstrisinde büyük altyapılar olmadan küresel çapta başarı yakalamanın neredeyse imkansız olduğunu gösteriyor. Ancak England'ın dediği gibi, “Kimse bize sahip değil, kimse bizi finanse etmiyor.” Bu, hem risk yönetimi hem de yaratıcı kontrol açısından onlara büyük bir avantaj sağlıyor.
Şarkı Yazarlarını Çekirdeğe Koymak
Big Loud'u diğerlerinden ayıran en büyük fark, label’ın başarılı bir yayıncılık şirketinin üzerine kurulmuş olmasıdır (Big Loud Publishing). Joey Moi, iş kartlarında bile önce 'yayıncı' unvanının yazdığını belirtiyor. Bu yapı, sanatçıların ve şarkı yazarlarının organik bir şekilde bir araya gelmesini sağlıyor.
- Entegre Çevre: Şirket, şarkı yazarlarını tıpkı sanatçılar gibi tam zamanlı personel olarak görüyor. Personel öğle yemeklerine bile eşofmanlarıyla gelen şarkı yazarları katılıyor.
- Organik İşbirlikleri: Morgan Wallen ve Ernest gibi iki süperstar, ilk olarak Big Loud koridorunda tanışmış ve bu karşılaşma, yaratıcı bir ayrılmazlık doğurmuştur.
Bu durum, sanatçıları (örneğin Hardy ve Ernest) hem konser başlığı hem de mütevazı şarkı yazarları olarak çift rol oynamaya teşvik ediyor. Wiseman, Morgan Wallen'ın cesur ve filtresiz şarkı sözü seçimlerinin, şarkı yazarlarını 'daha önce söylemeleri yasak olan şeyleri' söylemeye teşvik ettiğini belirtiyor.
Morgan Wallen Etkisi: Şarkıların Evi, Kaleye Dönüşüyor
Big Loud'un başarısını sadece Morgan Wallen'a bağlamak cazip olsa da, yöneticiler bunun daha çok ‘şarkıların inşa ettiği bir ev’ olduğunu, Wallen'ın ise bu yapıyı bir kaleye dönüştürdüğünü vurguluyor. Wallen'ın en büyük güçlerinden biri, inanılmaz derecede kendi kendini motive etmesidir.
Joey Moi, Wallen'ın iş ahlakını esprili bir şekilde anlatıyor: “Son albümümüz daha yeni piyasaya sürülmüşken, Morgan'dan birkaç hafta sonra 'Daha fazla şarkı kaydetmeye hazırım sanırım' diye dehşet verici bir mesaj aldım. O hazır olduğunda durdurulamaz bir güç haline geliyor.” Bu yoğun tempo ve sürekli üretim isteği, Big Loud'un 'Hitsville, Tennessee' dediği bu ortamın itici gücü.
Kaynak: Bu haber metni, Big Loud Records'un Variety Hitmakers Ödülü vesilesiyle verdikleri röportajlardan derlenmiştir ve şeffaflık amacıyla orijinal kaynağa atıfta bulunulmuştur.
