Yirmi yılını kutlayan Singapur'da düzenlenen All That Matters konferansı, küresel eğlence sektörünün önde gelen isimlerini bir araya getirerek Asya'nın içerik pazarındaki tartışılmaz yükselişini masaya yatırdı. Etkinlikte ayrıca eğlence veri devi Luminate, 2025 yılının ilk yarısında küresel talep üzerine sesli yayın (on-demand audio streams) miktarının %10'dan fazla artarak 2.5 trilyon barajını geçtiğini açıklayan çarpıcı raporunu paylaştı. Sony Music Entertainment Japan, Amazon Music, Netflix ve Gold House gibi devlerin üst düzey yöneticileri de panelde, anime, K-pop ve yapay zeka (AI) güdümündeki üretimin sektörü kökten nasıl değiştirdiğini gözler önüne serdi.

Netflix Güneydoğu Asya müzik ve hukuki işler yöneticisi Angel Lee moderatörlüğünde gerçekleşen "Doğu Her Yerde Buluşuyor" başlıklı oturum, Asya fikri mülkiyetinin (IP) müzikten oyunculuğa, animeden filme kadar tüm dikeylerde nasıl hızla büyüdüğünü analiz etti. Temel sonuç, Asya'nın artık içerik pazarında Batı'ya bağımlı olmadığı, aksine küresel trendleri belirlediği yönünde.

Asya'nın bu tartışılmaz yükselişi, küresel endüstri buluşmalarının da stratejik yönünü değiştirdi. Örneğin, İber-Amerika görsel-işitsel endüstrisinin önemli etkinliği olan Madrid merkezli Iberseries & Platino Industria, uluslararası hedeflerini büyütmek adına Güney Kore'yi Odak Ülke olarak belirledi ve Kore Yaratıcı İçerik Ajansı (KOCCA) ile resmi bir stratejik ortaklık kurdu. Bu iş birliği, etkinliğin kendini transatlantik bir etkinlik olmaktan çıkarıp Asya, İbero-Amerika ve Avrupa arasında bir içerik köprüsü kurma misyonunu doğrularken, Kore içeriğinin küresel ticari gücünü bir kez daha tescil etti. Iberseries & Platino Industria'nın KOCCA ortaklığı ve küresel içerik pazarına etkileri hakkında daha fazla bilgiye buradan ulaşabilirsiniz.

Paradigma Değişimi: Küresel Artık Sadece Batı Demek Değil

Gold House İcra Kurulu Başkanı Bing Chen, eğlence sektöründeki köklü paradigma değişimini vurguladı. Chen, "Tarihsel olarak, 'küresel' Batı'ya gitmek anlamına geliyordu. Ancak şu an hepimizin tanık olduğu en büyük trend, Asya'nın artık Batı'ya ihtiyaç duymamasıdır – Asya, Asya'ya sahiptir" diyerek bölgenin kendine yeterliliğine dikkat çekti.

Luminate’ın konferansta paylaştığı verilere göre, küresel müzik pazarındaki bu rekor büyüme büyük ölçüde Asya-Pasifik (APAC) pazarları tarafından yönlendirildi; bölge, yılın ilk yarısında küresel ortalamanın üzerinde çift haneli büyüme kaydetti ve premium (ücretli) akışlarda %15’in üzerinde artış gösterdi. Bu istatistikler, Asya’nın sadece içerik üretimiyle değil, aynı zamanda dijital tüketim alışkanlıklarıyla da küresel pazarı yeniden tanımladığını kanıtlıyor. Konuya dair Luminate raporunun detaylarını öğrenmek için Luminate Raporu: Global Müzik Streaming, K-pop ve APAC 2.5 Trilyon Barajını Geçti haberimize göz atabilirsiniz.

Chen ayrıca, K-pop'un Hint müziği ile kültürel etkileşimi gibi çapraz işbirliklerinin önemini belirtti ve franchise'ların sadece yıldız odaklı devam filmlerinin ötesine geçmesi gerektiğini savundu. Bu konuda *Pokémon*'u örnek gösteren Chen, yıldız oyunculara bağlı kalmadan sonsuz yeni karakter ve hikâyeye olanak tanıyan bir dünya inşa etme yapısının, uzun ömürlü küresel başarı için elzem olduğunu belirtti.

Dev Yapımlar ve Fanatikliğin Sınırları: Demon Slayer ve Transmedya Gücü

Sony Music Entertainment Japan'dan Nobu Nakatake, küresel bir hayran kitlesi oluşturmanın büyük bir kararlılık ve süreklilik gerektirdiğini vurguladı. Bu tezin en iyi kanıtı olarak, dünya çapında 600 milyon doları aşan hasılat elde eden ve 67 milyon izleyiciye ulaşan popüler anime serisi *Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle*'ı gösterdi. Nakatake, bu devasa başarının manga serisiyle neredeyse on yıl önce başladığını ve kademeli olarak küresel bir kültürel fenomene dönüştüğünü hatırlattı. Bu, anlık başarılar yerine, uzun vadeli IP geliştirme stratejilerinin önemini gösteriyor. Luminate raporu ise, Netflix’in küresel çapta başarılı “Kpop Demon Hunters” gibi transmedya projelerinin, müziğin coğrafi sınırları aşmasına nasıl yardımcı olduğunu gösteren vaka çalışmalarıyla bu stratejiyi destekledi. Dizinin müziklerinin üçte ikisinden fazlası ABD dışından dinlendi.

K-Pop'un Amerika Fethi ve Platformlar Arası Sinerji

Amazon Music'ten Frankie Yaptinchay, platformlarının içerik dikeyindeki etkileşim gücünü anlattı. K-pop grubu Twice'ın, en popüler ABD yayın saatinde, Perşembe Gecesi Futbolu'nu takiben "Amazon Music Live" programına konuk edilmesini bir dönüm noktası olarak aktardı. Yaptinchay, Twitch, Prime Video ve canlı hayran deneyimlerinin bu birleşiminin rekor izlenme oranlarına ulaştığını belirtti. Bu, farklı Amazon kollarının sinerjisi sayesinde elde edilen otantik işbirliklerinin, sadece müzik platformu üzerinden yapılan tanıtımlardan çok daha güçlü yankı uyandırdığını gösteriyor.

Yapay Zeka, Hacim ve Kültürel Kimlik Tartışması

Panelistler, sektörün geleceği için kritik öneme sahip olan yapay zeka (AI) konusuna da değindi. Gold House CEO'su Bing Chen, yaratıcı kaygılara rağmen sanatçıların AI araçlarını kullanması gerektiğini savundu: "Maalesef, üretilen içeriğin hacmi ile kitlenin büyüklüğü arasında çok yüksek doğrudan bir korelasyon var."

Şeytanın Avukatı: AI Kaliteyi Düşürür mü?

AI'nın içerik üretim hacmini artırarak küresel erişimi kolaylaştırdığı kabul edilse de, sektördeki birçok eleştirmen, bunun özgünlüğü ve sanatsal derinliği azaltacağı endişesini taşıyor. Konferansta bu ikilem çözülmese de, Chen'in yorumu ticari başarının şu an için önceliklendirildiğini gösteriyor.

Bu dijitalleşme sürecinde, Luminate tarafından belirtildiği üzere, akış (streaming) verilerinin sadece dinleme alışkanlıklarını değil, aynı zamanda müzik haklarının değerlemesini de kökten değiştirdiği görüldü. Doğrulanmış pazar akış verileri, katalog satın almalarından finansman mekanizmalarına kadar geniş bir yelpazede temel bir sinyal haline gelerek bağımsız sanatçılar için bile finansmana erişimi kolaylaştırdı.

Öte yandan, Nakatake kapanışta önemli bir uyarıda bulundu: "Kültürel kimliğinize saygı duyarak farklı olun, Batı'nın popüler hit listelerindeki şarkıları kopyalamayın." Bu, AI ile artan üretim hacmi çağında dahi, Asya içeriğinin küresel pazarda kalıcı olmasının yolunun taklitten değil, özgünlükten geçtiğini gösteriyor. Amazon'dan Yaptinchay ise, Gold Music Alliance'ın çabalarına atıfta bulunarak Grammy gibi küresel kurumlarda Asya temsilinin artırılması çağrısında bulundu.

Global İçerik Piyasasındaki Gelişmeler İçin Orijinal Kaynak: Variety